台灣醒報

空相，我在我之外，那是何等的境界，藝術家前輩李德（Read Lee, 1921-2010），以冷寂作品，傳達他的哲思。

距離李德辭世，已經15年，極少看到與他相關的訊息，一趟高雄美術館之行，數十幅遺作，以及一小段影音視頻，重新拉回對他的記憶。

哲學藝術家

去過李德位於永和竹林路的居所，典型的讀書人之家，滿臉鬍鬚的藝術家，頗有仙風道骨的味道，慈眉善目，說起話，寫起文章，精練深邃，讓人衷心感佩。

不如文如其人，連畫作亦然，純粹的藍、內吸的意境，總是讓人沈思默想。他被定位為，在空間與情意之間尋覓真實的藝術家。

高美館的巧思，讓李德與旅法雕塑家熊秉明（Hsiung Ping-ming, 1922-2002）同台獻藝，並把展覽取名為「相忘於江湖」，頗耐人尋味。

二人相忘於江湖

「相忘於江湖」一詞，係是出自《莊子•大宗師》，意思是指困境中的兩個人，相互依賴，沒完沒了，最後不如瀟灑分離，各自自由地存在。

該雙個展，以「相忘於江湖」為名，是想呈現李德與熊秉明鮮明的人格特質，既是對個體創作的獨立性探索，也是對彼此精神共鳴的體現。

李德與熊秉明，都是20世紀極具代表性的華人藝術家，兩人同樣生長於戰亂時代，卻因人生際遇與選擇不同，而分道揚鏢，最後也呈現出迥異的藝術成就。

李德，本名李立德，出生於中國江蘇省，1948年移居台灣，台灣戰後時期油畫家與美術教育家。

層層疊疊的筆觸

戰後來台，胼手胝足，李德在島國深耕，從事創作與教學，對台灣藝壇影響深遠。尤其李德以敏銳的視覺語言，捕捉時間與記憶的流動。他的作品，擅長融合抽象與具象，以層層疊疊的筆觸與色彩，營造出既熟悉又遙遠的空間感。

細品李德的畫作，畫中有畫，並非具象的描繪，而是內在情感的流動，如同江湖之水，時而奔騰，時而靜謐，映照著個體與世界的微妙關係，波心粼粼，玄妙在其中。

李德（1921－2010），出生於江蘇常熟的書香世家，家中瀰漫詩詞、書畫、金石與京劇等傳統人文氣息，這樣的環境深植了他深厚的文化涵養與藝術敏感度。李德自幼喜愛文學與繪畫，即使在抗戰期間於四川流亡求學，生活艱困，依舊沉浸於經典文學與名畫之中，1945年畢業於重慶大學。1948年，他移居台灣，開啟人生新頁。

拜陳德旺為師

1956年，李德在偶然機會下，欣賞到旅日的台灣前輩藝術家陳德旺（1910-1984）的油畫作品《三朵花》，深受震撼，遂託人拜師學藝，並成為陳德旺唯一的入室弟子。

雖然不是傳統美術院校的正科班學生，但在長達8年的拜師學習過程中，李德吸納了陳德旺對藝術本質的堅持與探究，加上他個人對周遭環境的體悟，形塑出日後他在教學與創作的重要基石，也受到學生的肯定與追隨。

李德的素描根基深厚，速寫作品簡潔而富張力，寥寥數筆，就能掌握人物或景物之精神。他的畫風，從寫實逐步走向抽象，1973年後的作品更見筆觸奔放、顏料層層堆疊，展現濃厚肌理，並以詩句命題，傳達情思。

高美館展畫70幅

簡單來說，李德的創作歷程，可分為3個階段：
早期，以寫實為基礎，逐步探索造型與空間的關係。
中期，逐漸抽象化，強調點線面的節奏與結構；晚期則追求形而上的詩意與哲思，形成獨具風格的精神性繪畫。

李德曾說，塞尚是從空間走向自然，他則是從自然，走向空間。那個說法，既揭示了他的創作軌跡，也說明他如何透過空間的重構與簡化，探尋藝術的本質與人生的意義。

高美館的展覽中，共展出李德油畫近70幅，含括多幅經典自畫像、代表性作品，以及21幅空相系列畫作，水彩14件、以及逾50件精采素描相當難得。展期至9月14日。