台灣醒報

在求新求快求變，藝術市場一片卡漫化的氛圍中，還是有人願意孜矻作畫，在深層靈性上深耕力掘，透過繪畫研究與內涵表達，鞭辟入裡，把靈性本質中的寧靜、喜悅、和諧，徹底分享社會大眾。

帶著「今之古人」信念與豪氣的葉繁榮（1960-），
畢業於國立台灣師範大學美術研究所西畫創作組碩士班，2002年赴俄羅斯聖彼得堡列賓美術學院研究，為國內知名的寫實創作畫家，作品獲國立藝術館及私人美術館、收藏家典藏。近年他與藝術家妻子楊淑惠，僻居苗栗山區，安靜思考研究，並以畫筆呈現他的思想與意境。

個展光鑑四周

今年9月，於國泰世華藝術中心的個展在即，葉繁榮嘔心泣血的作品，逐次完成，幅幅深邃細緻，光鑑四周，令人衷心感佩。

走出美術學院，葉繁榮融入大自然，住進山區，每天迎晨曦、送夕落，在芬多精洋溢的環境中生活、思考與創作。

然而，腦子中依舊思索咀嚼著人類的藝術發展軌跡，他剖析，西方繪畫在13、14世紀時喬托（ Giotto 1267~1337 ）等，即開始嘗試以陰影（明暗）表現物體的立體感，經15、16世紀文藝復興期，即能表現出對象完美的立體感，並對空間透視，有了成熟的表達，達文西更加入空氣透視，來增加空間的真實感。如此歷17、18、19世紀西方的繪畫技法，更臻成熟，尤其是新古典主義與浪漫派，更完整了畫面的靜態結構與動態結構的知識。

而19世紀中期的印象派，又由色光原理的致用，而有了對自然色彩的認識，那時畫面所體現的色彩有了冷暖、有了時間差，也就是具有了溫度（色溫）。到了19世紀後期的印象派，則開始加入個人主觀的個性，例如，梵谷（Vincent van Gogh，1853-1890）、高更（Paul Gauguin，1848-1903）等，繪畫則一路狂奔轉入個人主觀化的表現，包含個性、思想、意識形態等。

人類情感的表達

葉繁榮認爲，繪畫藝術，是人類情感的表達與訴求，情感的作用首要在於能感動人、引起共鳴。而文字和語言則方便表達清楚我們的思想。

他指出，2024年對人類來說，也是一個截點，人類資訊科技與生物科技會帶來生活上的大改變，而另一方面，也是人類由物質、精神介面轉入更深層心靈層面的起點。葉繁榮說，藝術的表現，除了能引發情感的感動與共鳴外，還要能呈現出深層靈性的一面，也就是要能呈現出靈性本質的寧靜、喜悅、和諧，甚至包括愛與分享，那正是21世紀藝術特質，呼應著當今人類的必然走向。

「透氣」的效果

所以葉繁榮思考的焦點是：西方繪畫由具有對立體感、空間感的表現能力，並完備空間結構法則，最後再加入色彩的知識。當藝術家具備了素描架構能力與色彩鋪陳能力之後，就可進入情感的完整表達，達到引發共鳴、感動人的效果。

而情感的表達，葉繁榮以為，在繪畫上則透過「情境」來完成，「情境」則需要有營造的「氛圍」，「氛圍」則由色溫、濕度、空氣感來完成。抽象的氛圍，要由油畫技法的表現，加來落實並呈現，那當然又是另一個技巧難度的高峯，也是葉繁榮念茲在茲的另一研究重點。

葉繁榮強調，色溫可由色彩的彩度呈現，那是印象派的創見，且也已落實。反觀另外兩個抽象元素：「空氣清新感」與「水氣的濕潤度」，在他的研究中，發現可以由西洋傳承的古典技法中的透明、半透明與不透明技法的綜合運用，所形成的虛實效果與豐富的色調層次，來達成這「透氣」的效果。

葉繁榮指出，在初期印象派（尤其是莫內）之後，做了一個截點。運用西方繪畫到該處所研究的知識，用來表現情境，體現出情感，以感動人，而不走強調主觀個性、思想與意識形態的表現。

走過溽暑季節，迎來9月的豐收，且讓葉繁榮帶領大家一探生命的真正幽微，喜樂圓滿盡在其中。（ 照片：藝術家分享 ）