台灣文化官員、藝文界擔心出版衰退，努力救出版業。文學跟出版密切相關， 但筆者長期跟台灣文學界前輩交流，認為如要救台灣出版業，應先改變文學界的想法：
一、放寬文學定義：
不知是保護自尊或其他原因，台灣文學界大多認為散文、部份類型小說、詩是「純」文學，其他都不入流， 大部份文學獎也以此標準徵稿，限制了文學的其他可能性。
只是不少文學理論書提到，文學到現在都未有明確定義，既然現代民眾常欣賞廣告文案、歌詞、語錄、順口溜、新成語，且華文經典「宋詞」是古代流行歌詞， 所以文學的定義不是問題， 甚至愈廣泛愈好。
二、努力文化商業化：
台灣文字工作前輩米果， 曾說過「今年的員工旅遊， 就讓我這本書來買單吧」這句話，意思是身為職業文字工作者，有責任協助合作的出版業者生存，畢竟出版作品要不少人力、物力、資金。
因此很多出版業者希望作品暢銷，得到更多營收以維持生存，只是部份文學界前輩不清楚，覺得暢銷書都是媚俗，也擔心商業化干擾專業自主，沒辦法隨心寫作， 對此可先設底線再投稿、跟出版業者談合作。
三、找到目標讀者：
部份文學界前輩覺得寫作要隨心，設定「目標讀者」很奇怪，其實並非如此。
因為現代社會生活型態、價值觀多樣，除一般營利企業，連沒那麼商業化的社福界，推出商品、服務前都要具體設定目標群體，提高經營效率，尤其出版業大多是營利企業，知名出版集團老闆何飛鵬，說過「所有的想像都要數字化」這句話，所以設定目標讀者非常重要。
四、注重行銷：
大部份出版業者即使經費有限，仍努力宣傳出版作品，但文學界仍認為「好作品自然就有人看」。
那麼，前幾年健保局推動補充保費時，沒積極向文學界說明，稿費是執行業務所得，需交補充保費，實行後引起文學界氣憤，所以行銷不重要嗎？
畢竟筆者搭捷運、火車時，常看乘客拿紙本書、報紙、雜誌，或手機閱讀文字作品，且台灣言論管制鬆， 別浪費這有利出版的環境， 文學界快改變想法救出版業吧！