「這是一部台灣人一定要看的電影」，由導演侯孝賢拍攝的《悲情城市》，33年前這樣說，大家趨之若鶩，創下新台幣8千萬元的票房。33年後的今天，經過數位復刻推出4 K版本，放映會上，大家依舊有相同的感覺，為宿命台灣人感動落淚。
九份小鎭風光
當年參與投資的邱復生董事長，日前的放映會上，靜坐台下，他見證電影人為時代的付出，果然讓台灣電影走向國際，世界也看到台灣人的艱苦卓絕與不屈不撓，尤其美麗的九份小鎭風光、多元呈現的民俗風華、台式傳統，都因為電影的鋪陳，熠熠生輝。
然而，當回首前塵，在充滿混亂的歷史節點上，人性確實渺小，當面對外來強權統治，人命如蜉蟻，但是船堅炮利、鎭壓殺戮，可以換來一時的臣服，但收攬不了台灣人的靈魂與品格，縱使是草根偏鄉，正義尊嚴無價，台灣子弟抬頭挺胸，代代相傳。
侯孝賢的鏡頭
台灣著名的電影人焦雄屏（1953-）曾表示，侯孝賢的鏡頭，混雜了東方式的內省與凝練，以及西方式的客觀與疏離，這樣的特性，讓《悲情城市》的經典性，與時俱增，充滿詩意的長鏡頭，為苦澀美學作了佐證，還是令人動容。
第一，它是貨真價實的台灣人遭遇。
時間斷代在1945年到49年之間，台灣政局，從終結日本殖民統治，過度到國民政府接收，不諳台灣民性的統治代表人陳儀，以為槍桿子可以讓台灣威嚇台灣，尤其在社會動盪、物價飛漲、失業率攀升、走私販毒、貪污腐化、民不聊生中，更激發菁英的揭竿而起，示威遊行抗議不絕。
電影聚焦在台灣社會的小資家庭，經營運輸行業，又開了小酒樓，一門四房，有經營實業、有行醫濟世、有靠語言天分擔任翻譯工作，連因幼年登高跌落成為瘖啞，也以照相為業。但是風暴一來，行醫的老二，被徵召到菲律賓呂宋島，音訊杳然。擔任翻譯工作的老三，被控漢奸，兩度發瘋，最後成為滯呆人，失去行為能力。
老大如父，一心想振興家業，但續絃、賭博、又在有勇無謀的被激怒情境中，參與格鬥，被槍殺死亡。連瘖啞的老四，在逃無可逃的窘境中，退回照相館，認命等待老天爺的安排，最後還是被逮捕，不知去向。在短短幾年間，林家壯丁的連番遭遇，完全打垮了一個家庭的自信，孤老婦孺，倍添愁腸，那樣的活生生案例，說明了時代的大浪淘沙，滄海一粟，驚恐、茫然、悲情，都在其中。
第一部國家敍事電影
第二，政權交替，時代背景的特殊性。
該片是國際冷戰之後，第一部對於國家敍事、透過建構與解構的台灣電影，也是1987年台灣解除戒嚴、1988年蔣經國逝世，「兩蔣時代」結束，意味著政治的鬆綁，然而，寒蟬效應過久，民間的禁忌意識，未完全解除。該片直搗1947年的「二二八」事件、新威權統治者陳儀，透過廣播和平喊話，與背後高壓整肅的雙面手法下，造成社會信任基礎的崩潰、民心渙散，衝突不滿，一觸即發。
當第二次世界大戰結束時，臺灣總督府將台灣的控制權，交給了國民黨政府領導的中華民國，因此台灣的社會人民，面臨著重大的政治、社會、文化和經濟調整，從喜迎光復，到希望落空，最後是完全絕望下的怨懟，悲情氛圍無所不在。
大時代篇章
侯孝賢透過當時蓬勃興起社會運動的文學雜誌《人間》，所提及的基隆市工作委員會案受難者，基隆中學校長鍾浩東其妻蔣碧玉（蔣渭水之女）的生平，以構思一個虛構的家族故事，並融入田調的訪談素材，包括鹿窟事件，以及作家藍博洲所撰寫的報導文學《幌馬車之歌》。
最後電影劇本，再由侯孝賢與作家朱天文整理出分場結構，再由吳念真負責撰寫對白，共同成就一部泣血動人的大時代篇章，透過電影鏡頭，逐一呈現。
台灣首座金獅獎電影
第三，首部國際爭光的電影。
該片也是80年代後期，台灣新電影運動的努力成果，是第一部在國際三大影展「威尼斯影展金獅獎」，拿到首獎的電影。
1980年代，是台灣藝術文化輝煌的年代，像蓋鍋被打開的台灣社會，創思泉湧、氣勢如虹。以台灣電影來看，由台灣新生代電影工作者，以及電影導演，所發起的「台灣新電影運動」，透過改革電影，使得台灣電影不僅是為台灣人民創作電影，而且為更廣泛的瞄準國際，成為國際觀眾而發想、思考與創作的電影，方向與視野，大大提升。
悲傷的底色
侯孝賢的《悲情城市》，果然是成功案例，以在地的故事作經緯，呈現極致，在異國風情的國際脈絡中，爭取認同，多元文化與多重語境，又以近代史實作舖墊，一舉成名，然後在路徑的應用上，從海外獲獎，紅回國內，讓本地票房也拉出長紅，不只讓電影人信心大增，蕞爾島國的台灣，也被世界看到。
侯孝賢曾表示，在《悲情城市》的年代裡，無論是在家庭中，還是在街頭，都會發現憂鬱的情緒，無處不在。那種情緒，不知不覺在台灣長大，骨子裡就是那種悲傷的底色⋯。
《悲情城市》已被認為是台灣最有感情的歐吉桑吳念真，三部曲的第二部（包括《戀戀風塵》及《多桑》），更是侯孝賢關於以台灣歷史為主題，三部曲中的第一部，其後接續拍攝《戲夢人生》（1993）及《好男好女》(1995)，都是台灣電影史上的扛鼎之作，這些作品被學界和影評人統稱為「臺灣三部曲」，可說是台灣人的文化瑰寶，與日月同輝。
然而，一個片子，在台灣社會，成為焦點，衝出新台幣8 千萬元票房，已經不容易，沒想到，33年後的今天，透過修復的數位復刻4 K版本，重新登上大銀幕，依舊讓人看得悲不自勝，淚流滿面，這就更不容易。