中秋時分，月圓人靜好。有什麼比聆聽名為《月光》的古典音樂曲目，更適合度過中秋時節呢？
中秋月光鋼琴曲
古典音樂史上，以「月光」為名的樂曲不算少，最著名的兩首都是鋼琴曲。一是「樂聖」貝多芬Ｃ小調第十四號鋼琴奏鳴曲，別名《月光奏鳴曲》（Mondscheinsonate）；另一是法國大作曲家德布西創作早期的珠玉之作，《貝加馬斯克》組曲（Suite Bergamasque）中的第3曲《月光》（Clair de Lune）。
這兩首都是鋼琴曲目登峰造極的作品，但我個人更鍾愛德布西的《月光》，寫情寫景，已臻化境，波光粼粼，變幻倒影，瀲灩漣漪，哀愁而美麗，堪稱「印象樂派」的極致，是古往今來樂曲中，無出其右的絕世之作。
德布西的月光之舞
我永遠記得1991年看電影《性，愛情，漢堡飽》（Frankie & Johnny），艾爾帕西諾（Al Pacino）與蜜雪兒菲佛（Michelle Pfeiffer）瀕臨分手時，電台播放了德布西的《月光》，美麗的音樂舒緩了氣氛，也融化了兩人的心。
這首美麗的曲子，創作靈感源自德布西最喜歡的詩人保爾‧魏爾倫（Paul Verlaine）。原詩《Clair de Lune》描寫戴著面具的舞者在月光下歡唱舞蹈，然而，他們看起來舞步歡愉華麗，卻不自覺地顯露淡淡的憂傷。原來這些舞者在假面具之下，隱藏著深沉的悲傷與鄉愁之情。
假面舞者的憂傷
德布西返璞歸真，捨棄艱澀的鋼琴技巧，以極簡純淨的旋律，印象派的動機與和弦，傳神地描繪出歡騰的舞蹈，以及帶著朦朧美和神秘色彩的氛圍。透明幽暗的鋼琴弱音，模擬皎潔的月光靜靜映照大地，美不勝收的分散和絃琶音，宛若珍珠灑了一地，魏爾倫詩中假面舞者深藏的憂傷，隨著月光搖曳中若隱若現．．．
「那麼寧靜美麗，又憂傷的月光，
讓鳥兒在樹叢中入夢，
使噴泉因狂喜而啜泣，
在大理石像間飛騰入空。」
另闢蹊徑的化神幻術
這首絕美的鋼琴傑作，問世一百三十年來，許多鋼琴大師都曾演奏過，然而能演奏出「那麼寧靜美麗，又憂傷的月光」神髓者，卻寥寥可數。我說過，鋼琴家要演奏好德布西很困難，因為那是少林武當絕技外，另闢蹊徑的化神幻術，只有最頂尖的鋼琴家，能參透時間的藝術，捕捉住德布西作品妙不可言的光與影。
也唯有真正的大師，才能打破門派藩籬，悟出德布西的究極奧義。我心中最完美的詮釋，居然不是來自法系的鋼琴家，而是有「鋼琴哲學家」之譽，師承李斯特（Franz Liszt）嫡傳弟子克勞塞（Martin Krause），以演奏德奧曲目聞名的智利籍大鋼琴家克勞迪歐．阿勞（Claudio Arrau, 1903-1991）。
輕盈又具重量
阿勞受訪時曾說，德布西的音樂不同於任何人，「它是一個飛躍，開闢了藝術的新天地，好像是另一個星球的音樂。我認為德布西是古往今來的曠世奇才！」阿勞認為，一般演奏家只注重德布西的音響美，卻忽略了心靈層次，德布西的音樂就像舒伯特，有「死亡將臨」之感，「有一種憂傷的氣氛，一種悲哀，一種無法忍受的困境。」
《月光》是阿勞生命最晚年，去世前五個月的最後錄音。但是高齡八十八歲的大師，給了後人音樂的奇蹟，他用極其緩慢，但張力不減的速度，極其輕盈卻又具重量感的觸鍵，透明又濃郁的音色，完美地將光與影的變幻表現出來，彷彿雨滴落入湖中，蔭開水中倒影的月亮，盪漾出波紋與漣漪，傳遞到聽者心裡深處。