雲門2春鬥最後一次在即將熄燈的新舞台開鑼演出，由鄭宗龍、黃翊、布拉瑞揚等青年編舞家帶來3部風格迥異的作品。（photo by雲門）
【台灣醒報記者邱惠恩台北報導】「雲門2春鬥」最後一次在即將熄燈的新舞台開鑼演出。今年春鬥由鄭宗龍、黃翊、布拉瑞揚等青年編舞家帶來3部風格迥異的作品，包括改編小說《格雷的畫像》的《杜連魁》、上演悲歡苦樂的《浮動的房間》，以及找到回家的路的《椏幹》，並有壓箱作品《斷章》呈現給觀眾。
雲門2滿15週年，提供台灣年輕編舞家自由編創的舞台，也讓許多優秀舞者持續舞動生命，至今培育22位青年編舞家，累積65支風格迥異的舞碼。2014年春鬥4月登場，也是雲門2將在宣佈熄燈的新舞臺上跳的最後一支舞，使春鬥更加引人注目。被德國讚譽為「幾近天堂的身體語言」的《斷章》，也將重現經典，
此次由鄭宗龍、黃翊、布拉瑞揚三位年輕編舞家帶來3部作品，一次滿足3支風格迥異、鬥出舞魂的新作，全長160分鐘過癮觀舞。雲門2舞者表示，要在一個晚上演出3種個性、舞作、身體表達方式完全不同的作品，頗有精神分裂的錯覺，相當具有挑戰性。
來自排灣族的布拉瑞說，作品《椏幹》Yaangad）是卑南族歌手桑布伊的一首歌，生為原住民，卻直到欣賞桑布伊的歌聲與鼻笛音樂才被喚醒「身分認同」問題；「椏幹」是卑南族語，意即「生命」，作品有豐富地大提琴與鼻笛音樂，不只看舞，也「聽舞」，重新找到回家的路。
鄭宗龍的《杜連魁》則改編自英國王爾德小說《格雷的畫像》，描述一位俊美如天使的男子，為求不老，與魔鬼交易，但他的畫像卻逐漸老去，毀畫的同時，也毀掉自身。作品以北管為背景音樂，鄭宗龍說，兒時深受巷口歌仔戲感動，決定透過作品呈現。
