台北電影獎將於8日頒獎，百萬首獎是台北電影獎與金馬獎的最好大區隔。今年我看好動畫《熱帶複眼》或紀錄片出線的機率甚高。
金馬獎向以最佳劇情片為最大獎，但過去24屆台北電影獎由最佳劇情片拿到首獎的只有9次，紀錄片掄元倒有10次，動畫只有3次(包括1次與實驗電影並得)，短片2次。可見兩個獎項的不同。
動畫片左右逢源
中國大陸因台獨言論問題，自2019年扺制金馬獎，不送大陸影片參展，使得這幾年台片變成國內兩大影展競賽的重中之重，造成入圍名單大量重疊，但在決定得獎名單時，評審會有意無意地避免重複，只有動畫是例外。
已經得過金馬獎的《熱帶複眼》，是部水準超高的動畫，若它得到百萬大獎，應是實至名歸。
過去能在兩大影展左右逢源的唯有動畫，例如宋欣穎導的動畫長片《幸福路上》，2018年在台北電影獎奪得最佳動畫及百萬首獎，同年再得金馬獎最佳動畫獎。謝文明創作的動畫短片《夜車》2020年底得到金馬最佳動畫獎，次年得到台北電影獎最佳動畫。
《熱帶複眼》藝術超群
去年得過金馬最佳動畫片的《熱帶複眼》，可能重演盛況，這部由紙紮世家第四代的張徐展創作的定格手工動畫，將紙紮藝術發揮極致。技術與藝術水準在入圍動畫中猶如鶴立雞群。
張徐展以馬來文化的民間故事，結合紙紮與皮影戲技巧、台灣陣頭式的舞蹈動作、巧妙混搭台灣醒獅和印尼的民族音樂。呈現多元文化藝術的融合，是台灣動畫少見的作品，讓觀眾欣賞到多重宇宙的精彩混搭。
張徐展曾在2018年在馬來西亞駐地創作，以東南亞鼠鹿渡河鬥鱷魚的民間故事為藍本，描述聰明的小鼠鹿為了過河採果，智誘河中鱷魚排成一列讓他點數，凶惡的鱷魚排成一列，想擇機而噬，未料他飛快踩著鱷背到對岸採果，歸程時，鱷魚知道中計，憤而攻擊，也被他機智逃脫。
在由反光小紙片舖成波光粼粼的河面上，一身鈴鐺作響的小「鼠鹿」罩著面具，飛踩鱷背過河，猶如凌波微步，也像在跳陣頭舞，輕盈又不失力與美，隨時會遭巨鱷吞沒的生死瞬間，鼠鹿以小搏大，往返鱷背渡河，有如一場祭典表演，呈現了創意的運鏡及操作紙偶的巧妙。
《九槍》讓死者雖死猶生
除動畫外，精彩的紀錄片讓人進入陌生的平行時空而有所啟發，常是百萬首獎的首選。今年入圍的紀錄片中社會議題表現最強的，是以移工之死探討社會結構問題的《九槍》，此片已得到去年金馬獎的最佳紀錄片獎，導演蔡崇隆也因長期關注弱勢者的人權，成為第十屆楊士琪紀念獎的得主。特別的他是還以此片角逐最佳導演獎。
蔡崇隆在《九槍》讓已中九槍而亡的越南移工阮國非雖死猶生，特殊導演手法值得關注。
蔡導經由特殊管道取得警方的密錄器，讓觀眾眼見無寸鐵、身無寸縷的阮國非，在九響槍聲中，茫然失神、赤裸輾轉於黃沙血泊中。由現場圍觀的警方對話聲中，想像十餘位警察坐視他生命流失，冷酷場景猶如社會縮影，讓觀眾細思極恐地反省自己是否也會因歧視、漠視而坐視。透過既深且廣的調查訪談，找出移工之死的社會結構問題癥結。
「九槍」第59屆金馬獎最佳紀錄片，製片阮金紅代阮國非家人表示，希望透過紀錄片讓移工們永遠不要再發生這些事情。 (中央社)
《做自己的條件》的感動
另一部令人不忍逼視的是探討LGBT的紀錄片《做自己的條件》，導演張伊青花了五年記錄拍下友人由「她」變「他」的過程。
從小因性別認同遭霸凌，活得不快樂的小欣，要把身分證由女改為男，她經由兩位精神科醫師評估、與家人一再撞牆的溝通、經歷手術陸續摘除所有女性性徵器官，包括乳房、子宮、輸卵管、陰道，並終生要定期打男性荷爾蒙針，才由她變他，成功把身分證改為男性。
傳統的性別只分男、女，臉書把性別設定出56種，讓人們可以自由地網路上選擇自我認同的性別，但是要透過性別重置手術別，並在身份證上改變性別，猶如衝撞人生高牆絕非易事。
做自己的條件。(劇照)
《山椒魚來了》的17年功夫
在入圍片中唯一的生態影片《山椒魚來了》，以17年長期跟拍研究團隊在高山尋覓台灣特有種山椒魚的足跡。
猶如活化石的山椒魚，祖先遠溯及數億年前恐龍尚存的冰河時代。在台灣高海拔山上出現牠的足跡，令研究者傾其一生之力，經年累月追尋，2016發生賴俊祥老師不幸墜崖事件後，他的學生仍稟其遺願繼續尋找，紀錄片的鏡頭也跟著他們涉險，克服高山上冰雹閃電暴雨隨時來襲的多變氣候，拍下他們在高山上翻找到石頭下，山椒魚的珍貴鏡頭。
雪霸-觀霧山椒魚。(營建署提供)