【台灣醒報記者簡嘉佑綜合報導】藝術盛事搶先看！藝術界盛事威尼斯雙年展因新冠疫情延至23日開展，展覽名為「夢之牛奶」，探討人與科技、物質與地球的關係等。其中，觀念藝術大師瑙曼、南非女性藝術家杜馬斯的回顧展都不容錯過；而新銳藝術家西蒙妮則藉陶瓷與青銅雕塑，探索殖民主義下鬼影下，黑人女性的處境。
兩年一次的藝術盛事
《domus》報導，第59屆的威尼斯雙年展將於23日開展至11月27號，包括來自58個國家、共213名藝術家一同大放異彩。而本次由資深策展人阿萊曼尼進行規劃，將此次展覽名稱取為「夢之牛奶」。
她說，本屆主題名稱是向1950年代藝術家卡林頓的同名繪本作品致敬，繪本中包含充滿奇想的圖像，包括超現實的生物、詭異的植物與奇詭的山脈等。本次雙年展也有三大子題，第一、「女巫的搖籃」，探討「身體」與「變形」的意涵；第二、「附魔技術」，探索則是人類與科技技術之間的關係；第三、「軌道體」，則是要討論各式物質與地球的連結。
大師回顧不能錯過
而在現代藝術界享有盛名的藝術家瑙曼與杜馬斯都有回顧展，是本次展覽的一大亮點。瑙曼創作範圍廣泛，從雕像、錄影到行為藝術等，被譽為是60年代觀念藝術的開創先鋒，透過藝術向現代的價值觀提出針貶與質疑。杜馬斯則是南非的白人女性，作品長期關注當地政治與反思自己的身分，是近代最多產的藝術家之一。
《紐約時報》則特別介紹此次參展的黑人女性雕塑家西蒙妮，她的個展由青銅雕塑與陶瓷作品組成。西蒙妮指出，這次的概念是「1930年代的非洲宮殿」，來自於1931年於巴黎舉辦的殖民博覽會，當時以帝國的態度展示了相當多非洲當地的建築或製品，甚至非洲地區的「當地人」也被是作為展示作品之一。
西蒙妮以藝術作品來努力探索殖民歷史在現代社會殘留的影響，以及黑人女權主義的承諾如何落實等問題。其中一項青銅雕塑「最後一件衣服」（Last Germent），就透過描繪一位佝僂的原住民女性彎腰洗衣的畫面，描繪在主流文化被邊緣化的群體，反思殖民主義下的汙點。
藝術家西蒙妮創造藝術的過程，她的作品多探討黑人女性與殖民主義之間的關係。（Photo on Wiki Commons）
藝術家西蒙妮的作品「懺悔與控訴」（Grief and Grievance）。（Photo on Flickr under C.C. License）
