世界太燥熱，有時我們會需要清沁似冰的聲音。

例如，女詩人夏宇的詩。例如，冰島電子音樂樂隊Múm。

夏宇的詩在腦海盤泳

年少時就很喜歡夏宇的詩，迄今如是。很多很多時刻，她的詩句不斷跳出在我腦海盤泳，例如〈風是黑暗／門縫是睡〉，〈冷淡和懂是雨／突然是看見〉，〈身體是流沙／詩是冰塊〉，〈你是霧／我是酒館〉這兩句更是我的青春紀念碑。

體驗夏宇的文字，首先當然就是她最著名的詩〈甜蜜的復仇〉：「把你的影子加點鹽／醃起來／風乾／老的時候／下酒」。短短幾句，如千言萬語，又言簡意賅，進了心坎。這就是夏宇文字的力量，我認為，有著後現代的溫厚感。

對我而言，夏宇的詩還伴隨著對BW的記憶。我們都很喜歡夏宇，有一段時間，她讓我更讀得懂夏宇。1997年某日，她印了中國時報副刊上，夏宇的新作〈你就再也不想去那裏旅行〉給我，裡頭「但你一直極愛極愛他／願意跟他盲目地旅行」，吟詠著的就是我整個21到25歲的時光。

清涼醒腦的力量

夏宇的詩有一種讓人腦袋冷卻，清涼醒腦的力量。很早期她有一首僅有兩行的詩作〈秋天的哀愁〉：「完全不愛了的那人坐在對面看我／像空的寶特瓶不易回收消滅困難」。我時常跟朋友笑說，這就是早期夏宇的完美典型，很簡潔，很睿智，也很能讓人從腦袋中騰出新的空間。

這樣的特質，正如來自冰島的實驗電子樂隊Múm。1997年成立的Múm，不是你刻板印象中那種夜店播放的迷幻電子音樂，相反地，他們用很輕巧，很輕盈，也很清新的音樂形式，有時零碎，有時非常簡潔，跳躍如脈搏的節拍，搭上迷離空靈的疊音，呈現給聽者一種獨特的聽覺感受，就像一個冰塊鑽進你耳朵似的，也騰出你腦袋的空間。

Múm的音樂像冰塊

細聽Múm的音樂，裡頭有教堂的鐘聲、鈴鐺、童聲、甜美的合成器旋律，他們喜歡把身邊隨手可得的小物品，只要是可以發出聲音的，即便是小孩玩具，也輕鬆融入音樂裡（因此有評論戲稱他們帶有「孩童視角」的音樂）。就像夏宇隨手抓起空寶特瓶，精確形容了雞肋不如的愛情。

幾年前，團員受訪時提及，Múm的創作幾乎與其他藝術形式緊緊結合在一起：「Múm每張專輯幾乎都引用了我們當時正在讀的書，因為我們在文字和音樂之間發現了關聯。通常，當你一邊創作音樂，一邊閱讀一些東西的時候，你的大腦會自動把兩者關聯起來。」我認為這就是他們音樂如此充滿機巧與閃光的原因。

說到推薦Múm的音樂，當然他們的專輯都很精彩，即使歷經團員略有更迭，仍然迭有新意。當然，如果要有初嚐即驚豔的感受，還是回到他們一鳴驚人的處女作《Yesterday Was Dramatic，Today Is OK》。

異曲同工之妙

這張Múm初試啼聲之作，他們在電子音樂加入了手風琴、豎笛、口風琴，加上各種俏皮奇趣的音效，曲調甜沁，如夢似幻，像冰塊般降溫了我們燥熱的腦袋。

聽Múm的音樂，讓我找到當年讀夏宇詩作的樂趣。幾年前我在作家王宣一的追思會上，終於見到夏宇本尊，雖然緊張，我還是笨拙地表達，她的詩如何影響了我的生命。到現在我都還讀著夏宇，就像現在也一直聽著Múm的音樂那般。

喔對了，Múm第一張專輯的名稱，就是非常「夏宇」：
《昨天太戲劇性了／今天還OK》。