戲劇、悲劇一線間 超寫實藝術家入戲(簡秀枝)

簡秀枝 2019/07/02 15:04 點閱 12435 次

無家可歸、夜宿紙箱,是什麼滋味?經歷2008年金融風暴,許多職場人結局悲慘,甚至淪為街頭流浪客。這是現實世界的真實情況,不是故事而已。

超現實絕望場景

6月28日在中正紀念堂「幾可亂真-超寫實人體雕塑展」,丹麥藝術家彼得蘭德的作品《無家可歸Homeless 》,道盡其中的淒楚,超現實的絕望場景,讓人鼻酸。

尤其藝術家彼得蘭德以自畫像的創作心情,親自入戲,創作出自已絕望疲憊的臉譜,在路邊撿拾的廢棄紙箱內,沈沈入睡。藝術家以誇張的手法,拉長身體,讓不斷累加的廢紙箱,束接出長龍的身型,倍添無奈與孤寂。

53歲的丹麥籍藝術家彼得蘭德,在哥本哈根、倫敦完成學業後,投身創作,以視頻、攝影、表演藝術、錄像藝術、雕塑、裝置創作為主,他把犧牲自己形象、隱私,赤裸入戲,真實與超現實感,受到矚目,早在1990年代就名噪一時。

藝術家親自入戲

「任何有趣的藝術作品,都存在許多不明確因素。」「有點像排練死亡,看到自己躺在作品?,感同身受。」以這回參展作品《無家可歸》,是件予人強大超現實主義真實感的作品。

作品中,他呈現自己的樣貌、身型、穿著自己衣服,成為無家可歸的流浪漢,栩栩如生的樣子,令人動容,而他在訪談時,靜坐紙箱上,呈現一對一演員的互動與對話。

在大環境的巨變中,工作生活都丟掉,社交網路崩潰,突然逼得自己睡在橋下、地下道或空曠街頭紙板箱,那種焦慮、恐懼,是椎心刺骨的。

審視人類的現實苦難

彼得蘭德近年創作,持續自我披露,讓作品中呈現出的荒謬性與黑暗幽默,讓觀者耳目一新,但有一種被戲謔下的刺痛感,往往是笑裡帶淚,悲苦汨汨而出。