4首大曲，外加5首安可曲，把音樂的神、魂、韻都發揮極致，留給觀眾餘音繞樑、玩味無窮的美好記憶⋯。
11日號稱「小提琴女王」的「慕特之夜」，弓、弦與鋼琴精彩對話，4首大曲，外加5首安可曲，全場簡直嗨翻天。
慕特征戰舞台屹立不搖
除了音樂的美好外，昨晚音樂會明確傳達的訊息是：資深音樂人孜孜矻矻，專注投入在詮釋每一個音符、烙印的每一個影像，都是專業到位，令人肅然起敬的，縱使是最後的安可小品，還是堅持全力以赴，以極高的完成度，把音樂的神、魂、韻都發揮極致，留給觀眾餘音繞樑、玩味無窮的美好記憶⋯。
一樣是巧露香肩，緊貼身形的曼妙剪裁，飽滿的綠底星狀刺繍，飄著及地的亮綠細紗，外加同色系綠絲絨高跟鞋，始終呈現孤傲卓群，婀娜高雅形象，親密貼進頸線與下巴的名貴老琴，伴著她幕起幕落，征戰全世界，讓樂迷跟著如痴如醉。
與慕特合作28年的鋼琴家藍伯特.歐爾吉斯（Lambert Orkis,1946-）也不遑多讓。年屆70，依舊保持音樂老頑童的純真可親性，燕尾西裝、白領結，渾圓中圍，花白地中海禿頭。他非常貼心，懂得把舞台光環留給演奏家，但永遠不失鍵盤份量，為琴弦伴奏、對話的同時，絕對是專業的互槓，一點也不失色。
經典與現代兼具
這回演出曲目的選擇，非常用心，經典作品與現代創作兼具。看得出40年來慕特對經典曲目熟稔豐饒的內蘊修持外，更熱心於提倡現代音樂。據統計，她曾為24首現代曲目舉行世界首演外，合作的作曲家涵蓋了庫瑞爾、迪蒂耶、古拜都琳娜、盧托拉夫斯基、莫瑞特、潘德列茨基、普列文爵士及黎姆。
晚間一上場就是庫瑞爾（Currier,1959-）為小提琴與鋼琴所作的《發條》，接著才回到經典莫札特（Mozart,1756-1791）的《A大調奏鳴曲，為小提琴鋼琴所作，作品526》，以及雷斯畢基（Respighi,1879-1936）《b小調奏鳴曲，作品110》與聖桑（Saint-Sans,1835-1921）《前奏與隨想輪旋曲，作品28》。
《發條》為演出首選
《發條》創作於1989年，是美國作曲家庫瑞爾(1959-)在30歲時的作品，當時是為小提琴家路威斯‧科普蘭而作。這首曲子的特色是趨向於規律、不變的速度，經常性的模擬機械動作，有如時鐘的零件以及小心經營的時間點，使得半分離的段落都相輔相成完整一個作品。慕特與歐爾吉斯一上台，完全沒有預備動作下，立即進入演奏中，而且所有部分都是不間斷的演奏，新鮮動人。
慕特非常喜歡這首創作，去年她帶領「慕特音樂家合奏團」首度展開北美巡迴，就是演出庫瑞爾《發條》變奏曲等，足見她對當代音樂推廣的高度與企圖心。
多首曲式展現和聲
莫札特最後一首小提琴奏鳴曲《A大調奏鳴曲》，完成於1787年，詮釋該曲除了高超演奏技巧、華美燦爛外，需要壯麗激昂、活力節奏動感，小提琴與鋼琴時而呈現精緻抒情對話，時而展露華麗雕琢與豐富情感的和聲變化，歌唱性十足。慕特與歐爾吉斯默契中，巧妙呈現經典，引人入勝。
被稱為「大編制浪漫曲式」代表作曲家雷斯畢基，最讓外界印象深刻的是他的羅馬三部曲，即《羅馬之泉》、《羅馬之松》與《羅馬節慶》。《b小調奏鳴曲》就是在《羅馬之泉》首演成功後的自信之作，果然讓雷斯畢基一舉躍升國際舞台，成為知名作曲家。
聖桑《前奏與隨想輪旋曲》寫成於1863年，是獻給小提琴家蕯拉沙泰（Sarasate,1744-1908）。該曲除了好玩外，技巧極高，是小提琴家們挑戰性極高的曲子。短短的前奏曲，由一個美麗而抒情的旋律構成，接著鋼琴以持續和弦伴隨，在一個短暫生動活潑的段落後，演奏者在低音弦上的顫音，進入輪旋曲的片段。
該曲本著西班牙民謠而寫出的主題，不斷重複，賦予輪旋曲獨特風味。斷奏、顫音、琶音⋯，小提琴彷彿主宰全局，鋼琴耐心提供優雅伴奏。最後，鋼琴又來回翻盤成功，暫時宣賓奪主，讓小提琴成為點綴角色。這種來回換角之間，產生盎然趣味，加上華彩勁爆，最後以炫目勝利作結。
敬業的慕特與歐爾吉斯，無視一晚演出的疲憊，意猶未盡，慷慨大方地再送5首安可曲，曲曲動聽，全場簡直樂翻了。