德國大導演文溫德斯（Wim Wenders）向德國現代舞大師碧娜・鮑許（Pina Bausch）致敬的紀錄片《PINA》，是每位影像愛好者必看的經典。最近推出10周年數位紀念版，上週在台灣上映，我特地去了看了3D版本。
大師向大師致敬
溫德斯不愧是大師，他以烏帕塔芭蕾舞團（碧娜・鮑許創立）成員的表演與回憶，透過各種極具巧思的設計與鏡頭，向對這位現代舞大師最高的敬意。就算觀眾完全不懂現代舞，也可以藉由溫德斯的鏡頭，深刻理解體會碧娜・鮑許的舞蹈，每一個緊繃、蜷曲、顫動的肢體動作中，傳達出無法言說的七情六慾。
沒想到，除了影像衝擊，我還被熟悉的音樂狠狠地撞擊得體無完膚。
被音樂撞擊
那音樂就是偉大的俄羅斯作曲家史特拉汶斯基（Igor Stravinsky）1910-1913年間創作，為芭蕾舞劇寫的管弦樂作品《春之祭》（Le Sacre du Printemps）。
《PINA》一開始，溫德斯用了頗長的篇幅，呈現碧娜・鮑許編舞的《春之祭》。這是我第一次看這個被譽為史上最佳《春之祭》編舞的版本，充滿原始、狂野、蓄積的暴力，我深感震撼，心醉神馳，甚至情不自禁在戲院裡微微的指揮（當然是極細微不干擾到他人的動作）起來。
《春之祭》明年就要首演一百一十週年，1913年5月29日，《春之祭》在巴黎香榭麗舍劇院首演時，一向習慣悠揚優雅樂音的聽眾，聽到前所未有的怪異旋律與節奏，非常生猛、野蠻、瘋狂，或許挑起了平時衣冠楚楚的聽眾內心最直接的情緒，居然造成台下「暴動」，甚至大打出手，後來史特拉汶斯基還被迫離開觀眾席。
春之殺戮？
這場首演已經成為音樂史上不朽的傳奇，當時媒體還笑稱，當晚的演出並非「春之祭典」，而是「春之殺戮」（Le Massacre du Printemps）。史特拉汶斯基以天才的作曲手法，將樂曲音響效果與節奏逼到極致，逼出音樂近乎失控的衝突與張力，甚至以挑釁與暴力的音樂語法，召喚出人們內心最原始的恐懼。
到底《春之祭》的主題是什麼？看樂曲的副標題就很清楚：「俄羅斯異教徒的圖畫」，就是「異教徒」的祭典儀式，以少女獻祭的舞蹈。全曲分為「大地的崇拜」與「獻祭」兩大部分。史特拉汶斯基決心做出革命性的音樂，不走傳統優美優雅的老路，他選擇了爭議性的主題，讓音樂呈現狂野原始的樣貌。
結合音樂與舞蹈
碧娜・鮑許編舞的版本中，最後被選中的小女孩穿上紅衣，從最初的怯懦恐懼，最終將自己的身體完全釋放，投入瘋狂舞蹈中，將史特拉汶斯基的音樂傳達得淋漓盡致。當初這首為芭蕾舞團創作，尼金斯基編舞的作品，徹底將音樂與舞蹈結合在一起，融合得近乎完美。
最具革命性的曲子
《春之祭》是我所聞，最能「剝開你內心深處的殼」的音樂。古往今來，沒有一首曲子能有如此直接、狂放到近乎野蠻的力量。二十年前，古典樂評家票選「史上一百首最具革命性的曲子」，《春之祭》高居榜首，而且歷久彌新。
說到《春之祭》版本，有太多名演傳世，大師卡拉揚、伯恩斯坦、阿巴多、海汀克等都有留下精彩錄音，首演的大指揮家蒙都也很精彩。
我個人偏愛日本指揮大師小澤征爾的「抓狂」版本，但還是必須推薦史特拉汶斯基晚年指揮哥倫比亞交響樂團。這樣劃時代的偉大作品，有留下作曲家的「夫子自道」，愛樂者怎能錯過？