現代民眾有很多方式，可不付錢輕鬆欣賞文創作品，像是不合法的下載電影、音樂。(photo by pixabay) (2)
台灣資訊科技前輩李開復認為，AI（人工智慧）現在雖沒辦法做到感性自由創造，未來AI時代是藝術及文化創作者的時代，會出現更多藝術家、設計師、詩人、歌唱家、演員。
但如怕AI競爭而想從事文創工作，建議先想清楚，原因很簡單：
一、獲利模式是關鍵：只要從事文創工作，不管是誰，初期須投入大量心力、時間，積極練習提升能力，但過程獲利偏低；如不夠有名、作品太冷門，較難吸引民眾注意，不易得到穩定且能養家收入。
加上現代民眾有很多方式，可不付錢輕鬆欣賞文創作品，影響獲利模式，像是不合法的下載電影、音樂，及合法的逛部落格閱讀圖文作品，或直接到圖書館借書、音樂專輯、電影光碟片。
結果連帶拉低電影公司、音樂公司、出版業者、媒體的營收，更影響培養新人意願；且不少報社以營收有限理由不給稿費，很多媒體直接引用網路作品不付錢，造成文創工作者投入心力，卻沒得到適當回報覺得很虧，影響繼續從事文創工作。
二、市場法則很重要：重要的是資訊科技發展，只要有心，都可輕鬆從事文創工作，擴大供需失衡，連帶壓縮文創工作者議價空間，畢竟部分文創工作者只求發表機會，再差的條件也搶著要。
因此如真想從事文創工作，建議採用複合式職涯，並善用市場法則，透過提供有價值的資訊服務開發收入，也參考圖文工作前輩建議，精確設定目標讀者、積極開發投稿管道、找出有效率製作及調度作品方式，提升過稿力帶動收入成長。
所以在AI時代從事文創工作，要比AI聰明面對現實！