【台灣醒報記者杜胤廣台北報導】3位不同國籍的作曲家，深度旅遊台灣後，以國樂獻上了跨文化樂曲，深刻記下「台灣樂章」。台灣國樂團12日下午在客席指揮閻惠昌的排練領導下，演奏來自盧森堡作曲家溫格勒，去年遊台行經花東一帶後所創作的作品〈管弦樂協奏曲〉，複雜的打擊節奏，琵琶、北管、南管等傳統樂器的多重演奏，宛如原住民舞動步伐下的國樂交響詩。
三位分別來自盧森堡、德國、日本的作曲家溫格勒、貝恩德和可知奈尾子，在2013年受邀來台，尋找作曲的靈感，以旅遊的心情，深度造訪台灣1個星期，他們行經西、北部海岸與花東一帶，不僅欣賞臺灣風景，更以跨文化的視野，用音樂記錄他們心目中的「臺灣之美」。
「由中外作曲家的角度，為國樂打造曲目，不僅讓樂團發揮創新特色，對於國樂曲目的創造與積累也有所貢獻。」閻惠昌說，西方作曲家聽見布農族的〈歡樂歌〉時，腦中想像的景象與所看見的「傳統」，在音樂美感的認知上也產生了衝突，因此，反而能更細心體驗台灣固有的「文化底蘊」。
閻惠昌說，宮崎駿動畫都能將台灣九份，塑造成魔幻場景，音樂為何不能？這些作曲家更在傳統樂器上進一步了解客家文化與原住民音樂、歌仔戲等，在旅遊過程中，從自然風景、城市景觀到走進人群，逛夜市，品嘗美食，都成為創作素材，作品中也更展現出歐洲與日本人的思維。
德國作曲家溫格勒認為，會做出充滿原住民文化的國樂曲目，也是先研究過傳統國樂樂器，尤其對南管、北管、嗩吶發出的聲響大為震驚，因為這些樂器使他對台灣原住民各種不同的傳統生活器具產生投射，原住民的舞蹈步伐就像節奏一樣，音樂與速度聽起來就像是「倍增」的關係。
台灣國樂團舉行的「旅人樂記」音樂會，將在18日演出。除了將演奏三位分別來自盧森堡、德國、日本等作曲家，為台灣創作的作品外，也安排了2位台灣新生代作曲家陸橒和王乙聿，以「台灣看台灣」的方式創作出〈弄獅〉和〈庫依的愛情〉，屆時將有2種不同觀看台灣的視野，呈現屬於台灣的樂章。