台灣醒報

《那張照片裡的我們》的關鍵詞是：照片；關鍵人是：我們。

給1977年一個時空文物座標，底片相機是一個漂亮的選擇。念做攝像、sa-jin或寫真，都很有古趣。

閱讀障礙無礙拍照

既然是底片時代的故事，《那張照片裡的我們》的導演為專業按下快門的夏靖庭與李沐父女做了兩項有趣的設定：照相館老闆是「獨眼龍」，右眼總要戴眼罩，單眼看人生會失準嗎？沒有，拍下的人像卻能四平八穩（我輩中人不也多瞇著單眼來拍照；她的女兒則是識字困難，有閱讀障礙，卻無礙拍照，喀擦一聲，盡得神韻。
鎖定1977年則是因為電影描寫選舉作票引發暴動的中壢事件。

那一年被國民黨開除黨籍的許信良挑戰黨提名的歐憲瑜，發現做票的憤怒民眾把中壢警察分局都燒掉了，這麼大的選舉紛爭，竟然沒有媒體報導（那是戒嚴時代的媒體噤聲控管，多數人都是隔了一個星期才逐步了解事件始末）。

被時代淡忘的中壢事件

《那張照片裡的我們》雖然目的在介紹被時代淡忘的中壢事件，但是只用作背景與高潮點，所以許、歐兩位縣長參選當事人都沒用本名亮相。宋柏緯飾演充滿熱情理念的吉他青年，另外加進了韓國跆拳道教練（振永）來到台灣推廣跆拳道，各自發揮了時光參數的註記，四五年級生都學過跆拳道，跆拳道至於宋柏緯的吉他彈唱更呼應著那個年代的民歌風潮。

電影處理歷史傷痕不必敲鑼打鼓，也無須正面對決，劇本迂迴用了曲筆來紀錄時代煙塵濁水，三場過場戲看似淡淡手痕，卻各有千斤重。

淡筆寫出千斤重

首先是高官要求照相館對於客戶送洗底片，要加洗一套備查（白恐時期，多少人被迫作線民？）；其次是學校校長涉嫌做票（白恐時期，不聽話的校長，直接槍斃，聽話校長，一帆風順）；服從是軍人天職，朝自己同胞開槍也要服從嗎？

這種藝術選擇簡捷又有力，然而回歸片名，真正要畫龍點睛的重點還是得回到照片，畢竟電影從攝影展展開，結尾再收在照片中，首尾呼應，不就更有意思嗎？

格局可以更大

中壢事件的現場/紀錄照片極少，李沐既然是少數能用相機捕捉真相的目擊者，倘若即時捕捉到人群中的振永和宋柏緯，讓照片中的「我們/他們」用憤怒與吶喊的身影，訴說更多那個時代的眼淚，電影格局肯定更加不俗。

而且，李沐不是把心愛的相機交給了振永帶回南韓了嗎？