今年是誠品集團的衝刺行動年，調整營運策略，也重新佈局，畫廊則是高精神性，小而美的秘密武器。吳旻潔輕車簡從，悄然抵達北京，為3月8日誠品北京畫廊的開幕，大膽一搏。
小公主成領航人
遠離台北塵囂，誠品創辦人吳清友的接班人吳旻潔征戰中國大陸，早在2015年誠品生活蘇州開幕，那是複合式誠品書店文化商業綜合體與誠品居所，誠品畫廊和誠品書店扮演重要角色，是高精神性質感與品牌差異化的萬靈丹，口碑極佳。那時候誠品創辦人吳清友還在世，個子高、氣宇軒昂、在台上致詞的凜凜風範，讓人對台商刮目相看。相隔9年，人事已非，吳旻潔只帶著財務長同行，飛抵北京，力挺誠品北京畫廊開幕，小公主已蛻變為誠品集團領航人，不禁為她的承擔與勇氣，拍手叫好。
這幾天，北京晚間氣溫已在0度徘徊，刺骨夜風，令人悸動，但吳旻潔依舊昂首闊步。位於北京798的誠品畫廊，緣起於2018年，因為疫情，一再後延，這回選擇在2024年初春，盛大開幕，並取名「鑠-誠品畫廊35週年收藏展」，果然和坊間藝術空間的開幕，截然不同。
開幕首展藝術家
開幕首展的藝術家包括王攀元 、陳夏雨、謝景蘭、李德、熊秉明、曾佑和、李元佳 、顧福生、司徒強、夏陽、陳建中、袁旃、刁德謙、戴海鷹、莊普。
主辦單位出版迷你導冊，扉頁上書寫著：鑠，美也。在經歷時問考驗的藝術作品上，總能見到耀眼灼人的光茫，啓迪後人。
誠品畫廊北京開幕展，以「鑠」為題、誠品畫廊35年來的收藏為軸心，逾百件作品梳理華人現代至當代藝術的發展軌跡。
從1912年出生的王攀元，到1996年出生的龔寶棱，世代跨距超過一甲了，展品則涵蓋繪畫、雕塑、紙上作品、裝置和影像創作，創作年代，最早的是陳夏雨 1944年的《裸女之一》，至近期張安2023年的新作《一個午後》，共分成3個檔期展出，以期讓大眾能更從容地看見近百年來，華人現當代藝術的流變及其堂奧。
畫廊展雄心
開幕展出的收藏品，揭示的意義，不止於藝術，也是文化的累積和態度的彰顯，代表著誠品是回應時代、與社會共感俱進的畫廊，更象徵了畫廊與藝術家相互信賴、共同成長的伙伴關係，有此豐富的收藏與情感的支撐，「誠品畫廊北京」 迎向新挑戰，持續預見下一個世代的藝術寓言。
第一檔展出的藝術家，出生於1910 至1950年代，他們當中或曾經歷戰亂，困頓中的孜矻於藝術人文。繪畫方面，「畫布上的詩人」王攀元(1912-2017）傳達鄉愁；謝景蘭（1921-1995）創作橫跨繪畫、音樂和舞蹈，筆下傳達的是內心風景；李德（1921-2010）、曾佑和（1925-2017)也從東方哲學、畫面裝裱技法，開展出抽象語言；李元佳 （1929-1994)、刁德謙（1943-)和莊普(1947-），不僅回應西方抽象藝術的趨勢，也帶入東方文化的精神；陳建中(1939-)的寫實繪畫帶有自然主義傾向；戴海鷹(1946-)描繪建築空間的意境幽微；夏陽（1932-）、顧福生（1935-2017)）表現主義色彩濃厚；司徒強(1948-2011）以照相寫實主義和抽象材質並存；袁旃(1941-）強調圖像造型，以重彩見長。
雕塑作品有：雕塑家陳夏雨(1917-2000）承繼彼時簡約厚實的學院風格，而熊秉明（1922-2002）的作品，則可窺見從半具象至形象化的演變過程。
透過這15位藝術家的作品，不僅具現20世紀華人現當代藝術的多樣面貌與風格特徵，同時也體現出藝術是從社會與生活經驗中，提煉的反饋與探索。
夜深人靜，啃讀著濃濃情感的迷你導冊，心緒起伏不已，向誠品集團一路走來的勇氣與情懷致敬，尤其危機入市，更見跨越世代的使命感與人性光輝！！
（照片：誠品分享、網路截圖）