爵士樂的「蔣委員長」之聲

蕭旭岑 2022/09/06 13:34 點閱 1983 次
約翰・柯川每場演出都如同太陽般炙熱,影響力更無遠弗屆,他絕對是爵士樂史上最雄偉的存在。
約翰・柯川每場演出都如同太陽般炙熱,影響力更無遠弗屆,他絕對是爵士樂史上最雄偉的存在。

他吹出的薩克斯風聲音,穿越了廣闊無垠的宇宙邊境,穿透了迷惘困惑的人類心靈。古往今來吹奏薩克斯風的人很多,但是只有一個人吹出過這樣的聲音。

「蔣委員長」影響力大

他是薩克斯風演奏大師,約翰・柯川(John Coltrane),台灣爵士樂迷喜用音譯暱稱「蔣柯川」,很多人更以此譯名尊稱他為「蔣委員長」。先前我談過公認爵士樂史上最偉大的唱片《泛藍調調》,由邁爾士‧戴維斯(Miles Davis)領軍眾大師,約翰・柯川就是其中最巨大的身影。

約翰・柯川從1955 加入邁爾士‧戴維斯樂團,1957年發行第一張專輯,到1967年因病辭世,年僅四十一歲,短短不過十二年演奏生涯,但每場演出都如同太陽般炙熱,影響力更無遠弗屆,他絕對是爵士樂史上最雄偉的存在。

樂風兩大特色與階段

我印象中是很多年前在「台北爵士夜」廣播中,第一次聽到「蔣委員長」這個「封號」(忘了主持人是黎時潮還是沈鴻元)。不過,從這個「封號」發想,雖是開玩笑,但正巧可以用正牌「蔣委員長」的紀念場所名稱:「大中至正」與「自由廣場」,來比擬約翰・柯川前後期的樂風。

約翰・柯川的樂風可以分為兩種特色或兩大階段:一是早期至1959年錄製 Giant Steps專輯,到 1964 年底錄製A Love Supreme左右,演奏寬廣、大氣,可稱為「大中至正」。一是約從1965 直到 1967 過世,徹底擺脫桎梏與羈絆,轉向無邊無際的自由奔放與沉靜冥想,可稱為「自由廣場」。

「自由廣場」的音樂

第一階段包括1959年的《泛藍調調》,約翰・柯川用非常質樸又洗鍊的演奏方式,中正平和,寬廣渾厚,既有硬咆勃(Hard Bop)時期的頂尖演奏技術,又兼顧個人獨特的音色。其他如1963年專輯《抒情敘事曲》(Ballad)一開頭的濃郁深情,以及電影《真善美》名曲〈My Favorite Thing〉(我最喜愛的事物)改編爵士版,那種行雲流水、毫無窒礙的即興演奏,都是箇中代表。

當然,這段期間柯川在現實生活中也飽受酗酒、吸毒成癮之苦,但他家族有深厚的信仰傳統,逐步引導他轉往心靈探索的層次,演奏的音樂充滿對上帝奉獻與崇敬之情。最晚期則發展成徹底的自由樂風,完全突破既有框架,甚至出現相當猛烈的爆音、狂飆的速度,彷彿超脫一切,達到心靈完全解放的「自由廣場」。

愛、智性與心靈

然而,說到「蔣委員長」最偉大的音樂,我要推薦約翰・柯川1965年發行的《至高無上之愛》(A Love Supreme),這是完美融合前後期樂風,能同時展現「大中至正」與「自由廣場」,將心靈探索與自由即興緊密結合的經典之作,他以四個樂章(彷彿古典交響曲)的四重奏,向上帝傳達了他的信仰與愛。

2017年的紀錄片《尋找約翰・柯川》(Chasing Trane),首獲柯川家族同意拍攝,訪問許多跨界音樂巨星,也有許多私人家庭生活影像,是柯川迷必看之作。片中,酷愛吹奏薩克斯風的美國前總統比爾柯林頓(Bill Clinton)現身說法,將約翰・柯川與莎士比亞相提並論,他說:「這個人的智性和心靈,讓我覺得,每個人都應該追求他的境界!」

領略最接近上帝的樂音

柯林頓這段話,是對約翰・柯川的最高讚頌。當你仔細聆聽柯川吹奏《至高無上之愛》,那種源源不絕的能量,深沉偉岸的聲響,以及專注虔敬卻自由奔放的即興樂句,深深衝擊著聆聽者的心靈,我們可以領略最接近上帝的樂音。