蔡明亮導演的新作<日子>無疑是台北電影節入圍影片中最另類風格的影片，片頭就標明「本片故意不打字幕」、反敘事、不到五句的對白、片長127分鐘用了46個長鏡頭、最長鏡頭達20分鐘之久，不用特效、配樂，但片尾有傑出的聲音設計。蔡明亮無疑是台北電影獎入圍者中最能表現創作自由的導演，也挑戰了一般觀眾的觀影經驗。
慢電影代表人物
蔡明亮在國際間已儼然是緩慢電影Slow-Cinema的代表人物，很會運用長鏡頭表達角色的感情，贏得威尼斯影展金獅獎的<愛情萬歲>(1994年)完全不用配樂，楊貴媚在片尾時面對鏡頭哭了5分鐘;2013年獲威尼斯影展評審團大獎的<郊遊>，李康生面對鏡頭用11分鐘吃掉一整顆高麗菜，讓李康生贏得金馬獎最佳男主角，李康生在台北電影節再以<日子>入圍男主角。
在今年得到柏林影展泰迪熊獎評審團獎的<日子>裡，只有兩個人物的的日常，寮國新人亞儂用古老的方式生火自炊自食，李康生則是面對歪脖怪病，針灸、刮痧、艾草薰療等真實求醫的過程，劇中只有不到五句的含糊對白。
兩條平行線
兩條平行線交會在泰國旅館中，亞儂為李康生溫柔地按摩，一場指尖傳遞性感訊息，李康生眉目動情的戲足足花了20分鐘，之後兩人各自回到孤寂的生活，而一只奏著卓別林<舞台春秋>主題曲「永恆」的音樂盒，卻巧妙連結了彼此的懷念。
蔡明亮說：一切元素都來自日常生活中真實的紀錄，再經過剪輯與設計安排串連。他的創作形式愈來愈自由，他甚至安慰觀眾「看電影睡著也很好，看這部電影很自由，你就想像是站在美術館看展，選你喜歡看的欣賞就好。」
一部90分鐘節奏明快、劇情高潮跌宕起伏的商業電影，用的鏡頭大約1500個左右，平均每個鏡頭長度(Average Length Shot,ALS)約2~8秒之間，最近重映1942年出品的經典老片<北非諜影>用了812個鏡頭，2010年李奧納多狄卡皮歐主演的<全面啟動>是2730個，鏡頭數愈多，也表示鏡頭的變化多及節奏快。
鏡頭以分鐘計
本屆台北電影獎入圍劇情長片的另四部片節奏都很快，入圍14項、以台灣高中籃球聯賽為背景，以「兄弟鬩牆，場上對決」為主題的青春勵志片<下半場>，光是特效鏡頭就有近五百個。由網路電玩改編、以白色恐怖為背景的校園驚悚片<返校>，以電影圈潛規則me2為背景的<灼人的秘密>，都屬快節奏敘事。
唯一節奏較慢的是以馬來西亞移工為背景的<菠蘿蜜>，他們的ALS多以秒計，只有蔡明亮的ALS不但以分鐘計，而且單一鏡頭多超過5分鐘以上。
蔡導的長鏡頭和侯孝賢的長鏡頭很不一樣，侯導的長鏡頭常把人物遠遠放在鏡框內，幾乎不用特寫，讓觀眾猶如旁觀者注視事件發生，而蔡導的長鏡頭則是特寫演員的臉部表情，或是近距離的拍攝人物，讓觀眾專注凝視演員細微的情感變化，而演員也得以慢慢釋放感情，達到深刻的渲染力。
就像一顆長效的藥劑，藥效常在電影結束後發作，在觀眾腦中迴盪久久不散，緩慢的長鏡頭搭配出色的演員，成了蔡導電影的特色魔力了。