台灣的娛樂產業市場，一直侷限在內需市場，非常可惜，除了電影，音樂產業也是一個可以發展的機會。
音樂產業有群聚力
總統府祕書長陳菊主政高雄市期間，曾經興建了「流行音樂中心」，開國際標興建的主體建築，塑造話題，可惜至今還沒有運作。台灣最紅的歌手，台語的江蕙，國語的費玉清，其最後一場「封麥」演唱會都選在台北市。原因是台北市有比較高消費能力的觀眾。
所以，要發展流行音樂產業，應該要先建立音樂產業群聚。根據國家競爭力專家哈佛大學教授麥可波特的理論，群聚需要。國家政策與完整的下游支援產業，以及，更重要的，挑剔的顧客。
音樂群聚的典範，就是美國南方田納西州的納許維爾市，不妨檢視這小城市的群聚效應，匯集了那些要素。
公平的淘汰機制
首先是特色競爭。發展群聚基礎要有挑剔的顧客。這好有一比：台灣的餐飲服務業舉世聞名，據分析就是有最挑剔的舌頭群聚台灣，台灣的音樂產業若要有影響力，在1970年代台灣的群星會歌手們不約而同攻取新加坡市場，也因為台灣歌手雲集，競爭激烈，而有能力外銷到星馬東南亞，形成台灣的流行音樂影響力。
音樂群聚的第二個條件是要有公平的市場淘汰機制。田納西州的納許維爾是當代傑出歌手的大競技場，台灣的「金曲獎」若想比照美國的「葛萊美獎」，獎的社會激勵機制完備。
網路年代重現票房
剩下的市場要素是票房。票房在這個網際網路的年代，變得無比複雜，絕對比較唱片銷售張數的時代已不再，現在在youtube或是itune點播按讚的數目是一個指標，但是更精準的是，主唱歌手的演唱會的票房。
從納許維爾的音樂產業的供需可以看出歷史變遷，這個全美音樂首都早期在200多年前首波英國移民帶來的傳統民謠基礎上，一開始並不堅持口語道白的抒情風，反而從英國傳過來的、很多小提琴的伴奏，當時與紐約的流行歌，以及好萊塢主流的配樂形成對比。
到了二戰後美國成為世界霸權，1950年代以後民眾的因為消費力大增，接著又融合牛仔音樂的元素，引發美國人國民集體情緒中對西部情調的迷醉，所謂「年輕人向西部開墾」的時代記憶，更讓鄉村歌曲成為流行歌的大宗，而在田納西州獲得最大的發展空間◦
高雄市也已經有流行音樂中心的硬體，其他幾項的群聚要素：挑剔的消費者、獎勵機制、中下游支援條件(如歌手舉辦演場會的各種配套條件)等，如今有待台灣朝野攜手好好耕耘。那麼台灣的音樂產業夢，應不至於遙不可及。