【台灣醒報記者林佳楠台北報導】甫獲「第36屆行政院文化獎」的劉國松叱吒畫壇半世紀，高齡84歲的他從不藏私，由他指導的學生更獻出大氣磅礡的「現代水墨傳承展」，15日在國父紀念館舉辦開幕式。台師大美術系退休教授羅芳致詞時表示，「畫家會影響當下的時代，」這些學生也以水墨表現了中國文化思想的深刻內涵。
「現代水墨傳承展」包含劉國松18位學生共計72幅作品。其中，林麗姬以自創之「彈指皴法」創造出抽象符號互滲暈染的畫面，令觀者感到天地之玄秘；連瑜則打破傳統水墨畫以黑線主導畫面的傳統，改以白線引領黑線，在有限的畫面中創造出生命力旺盛的躍動節奏。其他創作者也都以不同方式創新水墨畫傳統。
「老師常說要把畫室當實驗室，」代表致詞的「班長」許秀蘭說，劉國松在教課時常叮嚀他們「不可臨摹、不可仿古」，並鼓勵他們「所有工具都可當筆！」劉國松也曾以自創的「抽筋剝皮皴」手法向學生示範，水墨畫創作相當自由，更能充分表現個人的心性和創意。她也說，開幕式雖改期多次，但仍避不開劉國松到海南島演講的日期。對於恩師無法出席，學生們顯然十分遺憾。
針對有人說劉國松的學生都免不了臨摹其師的筆法，羅芳表示不認同，「劉國松老師總能啟發每位學生的潛力，」這些學生也都能創作出獨樹一格的作品。她也預期，這些弟子的作品將對台灣美術的發展帶來新的影響。
展覽空間一隅。(photo by 林佳楠 / 台灣醒報)
「2050年前，華人藝術將取代美國藝術，成爲全球藝術潮流的前驅。」受邀出席的師大藝術學院前院長李振明如此預測，他也認為，從上世紀60年代開始茁壯的台灣現代美術，將成為這股華人藝術潮流中重要的一環。
劉國松1956年自師大藝術系畢業後，隨即發起創立五月畫會，與當時的東方畫會互相砥礪，兩畫會成為台灣美術現代化的重要推手。他早年曾提出「革筆的命」、「革中鋒的命」等主張，並進行了水墨畫的眾多實驗，將中國傳統水墨畫帶向全新的格局，其作品曾獲大英博物館等80餘國美術館收藏。
「現代水墨傳承展」由國父紀念館及謝黃扁文化藝術基金會主辦，12日起在國父紀念館博愛藝廊展至24日止。
展覽空間一隅。(photo by 林佳楠 / 台灣醒報)
