綜藝天王吳宗憲旁觀兩岸跨年拚場，近日出面沉痛檢討「台灣跨年活動『幾乎零大咖』現象」，指責「政客收割不播種、演藝圈淪為國殤的祭壇」，再次戳到台灣娛樂圈痛處！
連日來，輿論不斷試圖分析台灣綜藝的困境，並思索強國壓境下的本地市場出路。其實，台灣應及早接受大中華市場下台灣必然成為邊陲的事實，並認清流行文化的「流動」本質。
台流曾攻克神州
觀察可發現，不論主持而論歌舞，台灣所謂「大牌藝人」，如周杰倫、蔡依林、S.H.E.、孫燕姿、張惠妹、五月天、王力宏等，多半在2000年左右開始聲名鵲起，此時正好是所謂「港星」勢力在台灣吃了一整代、強弩之末青黃不接之際，台灣流行樂的黃金世代。
彼時，剛開始有經濟消費力的中國大陸，文化產業還如同一片蠻荒。「台流」僅拜新媒體之賜，就可以在神州攻城掠地。如今，有一整個年輕世代幾乎都是聽著上述這些歌手的聲音長大，哪怕他們並非全部都是原創歌手，其歌曲作為兩岸四地與星馬「華語歌壇」的共同記憶，卻是毫無疑問。
有網友注意到，2011年後跨年後，台灣這批2000世代已開始轉戰對岸，若不是謝金燕的台妹電音突然被炒紅，其實這批「天王天后」也差不多到了被台灣觀眾喜新厭舊、視為江郎才盡的時刻了。
10倍的酬勞與市場
台灣人不得不承認，真正讓上述許多藝人，甚至包括更老一輩記憶的周華健、新近一點的林宥嘉、楊宗緯等人再次讓人耳目一新的，是大陸的舞台、市場。
同樣一個歌唱節目企劃、同樣一個由官方策劃的跨年夜（在大陸是國營官股電視台、在台灣是縣市政府），大陸有資金可以打造如《江蘇衛視》那極為華麗的百老匯舞台、首屈一指的管弦樂隊、歐洲請來的數十人舞團。
他們給出比台灣高達10倍的表演費及觀眾市場，更讓藝人可以投入更多時間與用心準備，這都是被台灣「嫌棄」或「看膩」的歌手，得以煥發新生、再攀聲勢高峰的重要因素，卻被台灣網民忽略了。
大咖氣勢不再
本次跨年，伍佰、五月天都是演唱台灣場；吳宗憲「零大咖論」嚴格說來並不屬實。但台灣所能給予的舞台格局已經註定了，就算「大咖」留在台灣，也無法創造出大咖的氣勢。
如今新一代的台灣歌手，要再站上中國大陸10億人的全國性大舞台，已經不像過去世代那麼容易。大陸本地的新興藝人，透過選秀節目、日益精良的製作培訓，已如雨後春筍冒出。
當初市場比香港大三倍的台灣，吸納了一切香港經驗，那一代操著不流利國語的港星賺了新台幣後，卻無法傳承給下一代香港娛樂圈。這是台灣較香港優位的「大市場」及全球化的「後進者優勢」，現在只是又複製在了市場大台灣60倍的中國大陸身上。
集中實力在大都會
面對如此現實，輿論有各種反應。有人認為新媒體世代，台灣不再需要政客流水席辦桌式的跨年綜藝晚會了，只要串流輕鬆享受大陸重金製播的大舞台表演就好了。同樣地，也有人認為各縣市的現場演場會和煙火秀，仍然是個值得持續下去的千禧年新傳統，給許多年輕、單身、或無處可去的公民們，一個歡樂的共感、不需要背上什麼兩岸流行文化戰爭的大包袱。
剩下不甘於「投降主義」的人則指出，若台灣集實力於首都台北、市政府將晚會撥給民辦及拉攏企業贊助，依然能夠創造出足以「反攻大陸」的晚會品質。
無論怎麼做，台灣都必須面對文化體質正在流失的事實現況。例如台劇、台綜，以及新聞和談話類型節目，台灣實力早已被大陸海放，「華語流行樂壇」的天平失去，不過是作為對岸中華文化收編的現代進行式，而又被我們重提的傷痛罷了。
未具先知高度
台灣的優勢是比大陸自由多元，然而多元若只意味著自私、分化與各行其是，而沒有理性、榮譽感、危機感等將大家團結在一起的共識（如南韓），那麼我們自然要承認，台灣不可能有機會達到「韓流」的精緻文化實力。
黃金時代已經過去，福爾摩沙回歸中華文化的邊陲，與其說是大陸的文化統戰奏效，不如說是台灣人未曾夠高度地因應中國大陸崛起，以及先知性地給自我認同安身立命。
當台北101煙火散去，「演藝圈淪為國殤的祭壇」一語，作為中華民國邁入106年的註腳，倒真的有些許沈重！