「我用音樂承載對你的思念⋯」,是11日晚音樂會的主軸,心絮被撩撥,令人感觸深刻。
力晶2025藝文饗宴「NSO黃俊文與好朋友們」的第3場音樂會,《致,親愛的》,包括葛里霍夫(Golijov,
1960-)的《馬利爾》、史麥塔納(Smetana,1824-1884)的《C小調鋼琴三重奏,作品15》以及舒曼(Schu
mann,1810-1856),3組樂手,深情演出,氛圍溫馨感人,在借景傷情之餘,帶回滿滿的惆悵。
捕捉了悲傷的瞬間
由大提琴家唐鶯綺與擊樂手楊璧慈,聯手詮釋阿根廷的作曲家葛里霍夫《馬利爾》,那是紀念他的摯友馬利爾•斯特布林 (Mariel Stubrin),捕捉了悲傷的瞬間,凝固在記憶之中,迴旋盪漾,餘音繚樑。
一身素樸的楊璧慈,在馬林巴琴上,以特定節奏、簡短音型,固定旋律音程,持續反覆揭開序幕。大提琴家楊璧慈隨後加入,以莊嚴肅穆、帶有輓歌的哀悼氛圍謳歌,柔美優雅,兩個樂器輪替演奏主旋律,大提琴與馬林巴琴對旋律與節奏的詮釋縱使迴異,但呈現出西班牙或巴西的旋律的韻味,展現高度共鳴感,音樂最終淡出在寂靜中,留下深刻的惆悵與糾結情緒。
一身素樸的楊璧慈,在馬林巴琴上,以特定節奏、簡短音型,固定旋律音程,持續反覆揭開序幕。大提琴家楊璧慈隨後加入,以莊嚴肅穆、帶有輓歌的哀悼氛圍謳歌,柔美優雅,兩個樂器輪替演奏主旋律,大提琴與馬林巴琴對旋律與節奏的詮釋縱使迴異,但呈現出西班牙或巴西的旋律的韻味,展現高度共鳴感,音樂最終淡出在寂靜中,留下深刻的惆悵與糾結情緒。
濃烈的思女之情
以《我的祖國》交響詩飲譽全球的捷克作曲家史麥塔納,他的椎心之作《G小調鋼琴三重奏,作品15》,細緻入微,感人肺腑。
那是史麥塔納為了紀念富有音樂天賦,但不到5歲就不幸天折的大女兒蓓瑞斯塔(Bedriska)所寫的作品,完成於1855年,並於同年底在布拉格首演,由史麥塔納本人親自彈奏鋼琴,加上小提琴、大提琴,抒發慈父情傷。
首演過後,史麥塔納曾修訂該曲,隨興和狂放並陳,娓娓追憶往事,細訴衷情。曲。第一樂章動機主題,以不同形式出現在3個樂章中,全曲從頭至尾,無處不展現史麥塔納濃烈的思女之情。
大、小提琴深情演出
根據專家張雅迪分析,該曲以3個樂章處理,第一樂章,適中的中板,承載了作曲家借音符寄情,暗自悲傷,夾雜著甜美回憶。第二樂章,不激動的快板,則包含了波卡、柔情與送葬的悲傷。第三樂章,急板終曲,有著緊湊民族風,加上慈父,深情告白,在送葬的割心裂肺的哀思之後,獻上滿溢祝福。
小提琴林冠羽,大提琴家馬克西米里安•霍儂,以及資深女鋼琴家安-瑪莉•麥克德茉特,共同深情演出,旋律在激烈的動靜、悲喜交加之中,截然不同心緒交織,用音樂承載著滿滿思念。
五重奏演出舒曼
音樂會下半場壓軸演出是舒曼《降E大調鋼琴五重奏,作品44》。小提琴家黃俊文、林冠羽、中提琴家辛西婭•菲爾普斯(Cynthia Phelps)、大提琴黃日昇,以及女鋼琴家安-瑪莉•麥克德茉特,共組五重奏,精彩出擊。
根據音樂專家馮天彥分析,整體而言,舒曼運用創新的循環原則、樂章間通過引用、相連,以及終曲結合了首尾兩個樂章的主題等做法,讓全曲各樂章的大局、抑或樂章內細節彼此環環緊扣。
第一樂章活潑朝氣的第一主題和柔美浪漫的第二主題形成對照。慢樂章的葬禮進行曲不免讓人想起舒伯特三重奏的氛圍。詼諧曲建立在不同線條的音階,每條線緊密交織。而終曲則是一個宏偉的結構,以其主題與全曲開端主題相結合的精妙手法作結。
那些精彩段落,除了展現舒曼傑出作曲能力,也發揮另一位關鍵作曲家孟德爾頌的重要,無論是慢板樂章或是各樂章諸多細節,他在首次私人演出時給予了不少建議。當然,最後的公開演出,也得到好評,克拉拉給予該曲的評價是,光彩奪目,充滿活力與新鮮感,果然知夫莫若妻。
療傷止痛,寄情蒼穹
導聆老師張皓閔更為該曲,作了提綱契領的歸納,全曲4樂章,第一樂章,燦爛的快板,來了齊奏向上大跳,然後各樂手以敦厚對話,拉開舒曼獻給克拉拉的熾熱深情。第二樂章,採進行曲風,以稍寬廣之速進行,讓送葬、抒情與澎湃並陳。第三樂章詼諧曲,極活潑的,有如音階練習般,向下探索。第四樂章,不過份的快板,凸顯了舒曼作品中,調性複雜、結構創新,強調賦格風,尤其雙重賦格,醇厚絕美,感人至深。
「我用音樂承載對你的思念⋯」,台上樂手,深情獻藝,有了傷的台下聽眾,也在呢喃的音樂中,療傷止痛,寄情蒼穹,共度揪心夜晚。