上次我們談到大導演庫柏力克，在遺作《大開眼戒》用了蕭士塔高維契《第二號爵士組曲》當中的〈第二號圓舞曲〉，強大影像加乘效果下，賦予樂曲嶄新的生命。
今天我們要來談，另外一首用於電影的華爾滋圓舞曲，它是反其道而行，讓原本就很獨特精彩的影像，注入不朽的藝術之光。
《花樣年華》絕頂之作
我講的是香港導演王家衛2000年的絕頂之作《花樣年華》。他採用日本著名配樂家梅林茂（Shigeru Umebayashi）原本為電影《夢二》所寫的主題曲〈Yumeji's Theme〉，那是一首3/4 拍節奏的圓舞曲，在大提琴撥絃襯底下，小提琴主奏出濃郁強烈，又風情婉轉的旋律，餘音繞樑，讓人聽了不可自拔。
梅林茂（Shigeru Umebayashi）為電影《夢二》所寫的主題曲〈Yumeji's Theme〉(網路截圖)
我先前談過，王家衛會「放毒」：他的鏡頭剪輯與電影配樂，都會讓人成癮。他與庫柏力克一樣，對自己的電影要用哪一種音樂，有極其驚人、靈光一閃的直覺，彷彿是造物者，知道那兩個人相遇，會勾動出天雷地火，他們都知道影像要配上哪一段音樂，會迸出燃燒藝術與愛的熊熊之火。
影像與音樂流動
例如《花樣年華》，最經典的就是男主角周慕雲（梁朝偉）與女主角蘇麗珍（張曼玉）每一次相遇與錯身而過，王家衛都會讓〈Yumeji's Theme〉音樂響起。透過攝影大師杜可風與李屏賓神奇迷離的鏡頭，美術大師張叔平玄妙的剪接，驅動著情感隨著影像與音樂流動，讓兩人之間呈現出曖昧又深邃的氛圍。
這時候，音樂的魔力，讓影像溶解，融進觀眾的耳目感官體內，彷彿進入另一個時空。無論是在地下石梯麵攤，或是在傾盆大雨的屋簷，兩個人如此接近，界線如此模糊，如此唯美。在影像與音樂川流不息之間，梁朝偉與張曼玉的走位宛若舞步，跳著一支走向人生茫茫未知的華爾滋圓舞曲。
華爾滋的旋律
《聲與影：20位作曲家談華語電影音樂製作》一書也引述了王家衛的話：「我一聽過《夢二》的主題音樂之後，就覺得它和《花樣年華》的節奏韻律很對。因為這段音樂是個華爾滋的旋律，華爾茲『蹦恰恰』的三步旋律，需要男女互動，永遠是個Rondo，是個周而復始的『迴旋曲』，就像電影中梁朝偉和張曼玉之間的互動關係。」
這段音樂神采非凡，透過王家衛的慧眼獨具，讓《花樣年華》臻於完美之境。作曲者梅林茂曾是日本搖滾樂團「EX」團長、主唱，1985年樂隊解散後，開始投身電影配樂工作。沒想到這個「轉型」如此成功，在《花樣年華》之後，梅林茂在華人世界名氣大盛，包括《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》等電影配樂都出自他手。
畫龍點睛的配樂
除了梅林茂畫龍點睛的配樂外，王家衛還找了《重慶森林》開頭音樂的美國作曲家Michael Galasso寫了另一首主題〈Angkor Wat Theme〉，悲傷簡約，往而不復，非常迷人。當然，周旋經典國語老歌〈花樣的年華〉（電影名由來），以及爵士男歌手Nat King Cole的〈Quizas，Quizas，Quizas〉，也一起撐起了全片的靈魂：華美，懷舊，但傷感。
《花樣年華》已站上華語片的巔峰，2016 年被來自世界各地的177位影評人評為「21世紀百大電影」第二名。電影越陳越香，讓影像流動更有生命力的配樂功不可沒。
香港電影教授葉月瑜曾說，音樂是解釋王家衛電影魅力的「鑰匙」，「音樂執行了一個說話的功能，而使王家衛的電影變得獨特。」我很喜歡這個說法，《花樣年華》就是最好的例子。