愛樂者談到二十世紀最重要的俄國作曲家蕭斯塔高維奇（Dmitri Shostakovich, 1906-1975），總馬上想起在前蘇聯鐵幕背景下，他陰冷、壓抑、充滿衝突張力，卻又同時精湛若神、充滿諷刺的特殊音樂風格，如此獨特不凡，讓人難忘。
蕭氏的華爾滋圓舞曲
但是，蕭斯塔高維奇其實也能寫出非常華麗精美，憂鬱哀愁的華爾滋圓舞曲，而且透過偉大的導演史丹利．庫柏力克（Stanley Kubrick），在其遺作1999年的電影《大開眼戒》（Eyes Wide Shut）中，也採用了這首華爾茲，使得這首曲子一炮而紅，甚至可能成為蕭士塔高維奇最廣為世人熟知的作品。
我多次提及，庫柏力克是最懂得用古典音樂的大導演，而且因為他的電影風格太過偉大雄奇，鏡頭格局寬廣，一般電影配樂承受不住，要正宗古典音樂才能扛得起來。庫柏力克自己也知道這點，因此他才有捨棄電影配樂家做好的音樂，改用古典音樂這樣惡名昭彰的紀錄，不過歷史證明，他的決定都是對的。
《大開眼戒》越陳越香
諷刺上流社會與探索男女情愛真諦的《大開眼戒》，如同庫柏力克所有作品，在一開始推出時都毀譽參半，隨著時間過去，卻如倒吃甘蔗，越陳越香，終至無人能及之境。而撐起《大開眼戒》這部經典的音樂，就是蕭斯塔高維奇《第二號爵士組曲》當中的〈第二號圓舞曲〉（Waltz 2 from Jazz Suite No.2）。
蕭斯塔高維奇雖然是嚴肅古典音樂作曲家，但他也有拓展疆域的雄心壯志，從1928到1970年間，大展身手共譜寫三十五部電影音樂，同時也開始寫一種輕音樂形式的通俗管弦作品，他稱之「爵士音樂」，但這與我們現在熟知的爵士樂（Jazz）面貌，有著相當差距，嚴格說來，應該是約20年代的美國流行音樂。
40分鐘改編為管絃樂
當時美國流行音樂百花齊放，素材豐沛，據說1928年蕭斯塔高維奇到指揮家馬可（Nikolay Malko）家中作客（此君曾於1926年首演蕭氏第一號交響曲），聽到播放百老匯音樂劇金曲〈雙人茶會〉（Tea for Two），兩人打賭有沒有可能在一小時內把這首曲子改編成管絃樂，結果蕭斯塔高維奇居然只花了四十分鐘！
慧眼獨具
在這個有趣的賭局之後，蕭斯塔高維奇繼續為這種他心中的「爵士風格」寫了兩首絕妙作品，分別是1934年為列寧格勒音樂大賽競賽寫的第一號爵士組曲，以及1938年為克努雪維茲基（Victor Knushevitsky）新創立的國家爵士樂團（USSR State Jazz Orchestra）譜寫的第二號爵士組曲。
在這兩闕《爵士組曲》中，蕭斯塔高維奇採用迥異於他其他作品的配器，包括鐵琴、吉他、手風琴、口琴和薩克斯風等，相當自由奔放，但「大師一出手，便知有沒有」，寫出來的音樂依舊氣宇不凡。例如〈第二號圓舞曲〉開頭，薩克斯風演奏第一主題就非常迷人，隨後弦樂、木管、銅管加入，接著整個樂團總奏燦爛輝煌的第二主題，層次分明，音樂質素與密度「含金量」非常高。
庫柏力克慧眼獨具，將〈第二號圓舞曲〉用來當他《大開眼戒》的主題音樂，在強大影像的加乘效果下，居然讓這首圓舞曲呈現陰森、詭譎，衰敗的華美質感，等於是賦予曲子嶄新的生命，這真只有庫柏力克才做得到！
電影選取的精采絕倫演奏，來自指揮巨匠夏伊與大會堂管絃樂團的錄音，也收錄蕭斯塔高維奇和人打賭改編的〈雙人茶會〉。愛樂朋友如果不知如何親近蕭斯塔高維奇，這一張唱片會是最佳選擇。