【台灣醒報記者祝潤霖台北報導】「我用海頓第45號交響曲的《告別》來跟NSO樂迷告別。」NSO國家交響樂團20日將演出《呂紹嘉與馬勒第九》，即將揮別NSO的音樂總監呂紹嘉另外介紹同場節目馬勒最後的交響曲《第9號》說，馬勒在音樂中表現赤誠的吶喊，回歸器樂與4樂章傳統，最終樂章向世界道別的悵然。
樂手漸次離席告別
「團員想回家，雇主不放人，身為樂長，該如何是好？」呂紹嘉說，海頓的《告別》創作於1772年，雖以象徵哀傷的升F小調寫成，但首樂章的風格明快而熱情；第2樂章慢板由加上弱音器的小提琴，奏出綿延悠長的冥思。伴隨樂手一一離席，音樂也寂寥了起來，當時在場的艾斯特哈吉親王終於明白海頓體恤下屬的用心。
「我的音樂會本來就喜歡設定主題，這次的主題就是『告別』。」呂紹嘉說，告別不見得是沉重的，《告別》是德奧浪漫派崩壞過渡期的佳作，當時音樂家地位很低，海頓離鄉背井幫貴族當樂長，貴族要求音樂家假日也要演奏，還要寫新的交響曲，海頓就在樂譜上寫「哪個音樂家可以離場了」，這次音樂會也會以這樣的方式呈現。
《馬勒第9》意境空靈
「音樂家能演繹1次《馬勒第9》就是難忘的體驗，我很幸運能跟NSO合作演出了3次。」呂紹嘉說，這首曲子已經存在團員的心中，可以去要求更多細膩的東西，他排練第4樂章時心中有些激動，馬勒知道自己不久於人世，是用教堂裡聖詠的方式去寫，不同於巴哈，非常複雜糾結，可以說是以他猶太人身分對上帝的告解。
呂紹嘉強調，第4樂章會突然變得安靜，會聽到不太像西方古典音樂的東西，伯恩斯坦解釋為這跟馬勒的猶太背景有關，有點東方的味道，甚至有點「禪意」，會感覺不到時間，時光流動很慢，而且要求樂手不帶感情去演奏，帶有空靈的東方哲意感覺，從聖詠過渡到禪意，好像漸漸遠離世界的意境。
「雖然還有一首《蝴蝶夫人》，但這將是我在NSO大型音樂會的最後一場。」呂紹嘉說，這次用海頓的幽默，搭配馬勒的深沉，兩種告別方式以饗樂迷。看到國家音樂廳貼滿留言紙的「紹嘉牆」，覺得看每一則都很感動，「因為都是寫我的好話。（眾笑）」
呂紹嘉看到國家音樂廳貼滿留言紙的「紹嘉牆」，覺得看每一則都很感動。（photo by NSO國家交響樂團）
呂紹嘉說，這次用海頓的幽默，搭配馬勒的深沉，兩種告別方式以饗樂迷。（photo by NSO國家交響樂團）
